Bienvenus...

Estos días nos visitan unos alumnos franceses de intercambio. Ellos proceden de Rennes y tienen previsto conocer un poco de nuestro entorno: la Albufera, la Ciudad de las Artes y las Ciencias, la ciudad de Valencia.

En su honor intentaré hablar de un grupo francés que se ha considerado de los más importantes de los últimos tiempos.

Air es un duo francés que hace música electrónica. Posiblemente mis alumnos no conozcan nada de este grupo, pero hay que reconocer que tienen un sonido influenciado por los grandes de la escena como Jean Michel Jarre, Vangelis o Tangerine Dream.

Espero que a partir de ahora este grupo tenga algún que otro seguidor por estos lares. Os dejo con su música.

Ese amigo del alma

Hace unos días recibí una llamada de un gran amigo. Las circunstancias de la vida nos separaron y ahora está viviendo en otra ciudad.

Con este amigo pasé muy buenos ratos escuchando música. Raro era el día en el que, uno u otro, no teníamos una sorpresa para poder escuchar en compañía.

Por esos días la 2 de TVE tenía un programa llamado "Música N.A." (dedicado a la música New Age) que dirigía el gran Ramón Trecet.

En este programa apareció un músico argentino llamado Lito Vitale, que consiguió crear un himno para todos los amantes de la buena música.

Curiosamente esta canción: Ese amigo del alma, está dedicada a un gran pianista Lyle Mays, teclista que solía acompañar a Pat Metheny (del que hablaremos otro día).

La primera versión de estudio tiene una duración de unos 13 minutos pero no resulta nada tediosa. Esta versión es algo más corta, y a diferencia con la original, cuenta con nuevos arreglos. Lito consigue una gran melodía con unos arreglos increíbles, que me hacen pensar en lo bueno que tiene esta profesión de músico. Gracias a él los malos ratos pasan de largo en mi vida.

P.D.:Un abrazo para Noé.

Quien la hace, la paga...

Al menos eso ocurre en China.

En este país han sido multados dos cantantes por hacer playback durante un concierto (noticia completa aquí). La ley anti playback apareció en el país chino después de un escándalo que tuvo lugar en la ceremonia de apertura de los juegos olímpicos de Pekín 2008. En esta ceremonia se ocultó a la niña cantante porque era fea (noticia aquí). Esta niña fue sustituida ante los ojos de todo el mundo por otra que se limitó a mover los labios. Este fenómeno se conoce como lip sync o playback.

La ley, que no se aplica por igual a todos los cantantes, supone que estos dos multados tienen que pagar una multa de 5300€. Estos multados aseguran que esta ley no se aplica a los cantantes con cierto renombre en un país en el que la práctica del lip sync es algo muy habitual.

Hay que recordar que no es la primera vez que unos cantantes hacen playback. Casos muy recientes son el fraude del grupo Milli Vanilli y otros ejemplos patrios (Chenoa o Chayo Mohedano tienen la facultad de seguir cantando sin micrófonos).

Existen grupos que no están de acuerdo con la técnica del playback (aunque muchos actúan en programas de televisión dejando huella). Este es el caso del grupo Muse, que en una actuación en la televisión italiana demostraron su enfado de una forma muy peculiar: cambiaron sus instrumentos para la actuación, de tal modo que el cantante tenía la batería, el batería canta...

Ya que no les dejaron actuar en directo, se lo pasaron en grande...

Una despedida muy especial

Como alguno sabéis, desde hace un tiempo tenía problemas familiares. Después de un corto tiempo de enfermedad (2 meses justos), ayer mi madre falleció y me he quedado vacío.

Durante unos días me permitiréis que no escriba nada, pues mis pensamientos están en otro lado.

Gracias a todos los que, de una u otra forma, os habéis preocupado por mi situación. Gracias en especial a aquellos amigos de verdad que no dudaron en acercarse a mi casa al conocer la noticia.

Gracias de todo corazón.

Adiós madre.

Madre, recuerdo aún

todo el amor que me diste tú,

todo el amor que me diste tú.

Madre, si alguna vez

quise dejarte, perdóname,

quise dejarte, perdóname.

Tal vez, la vida me cambiará

y encuentre al mirar atrás

los años que te robé.

Tal vez, la vida me sonreirá

y encuentre en algún lugar,

las cosas que ayer soñé.

Madre, si yo me voy

guarda mis cosas en un rincón,

guarda mis cosas en un rincón.

Madre, si yo me voy

planta unas flores en el balcón,

planta unas flores en el balcón.

Tal vez, cansado de caminar,

recuerde que hay un lugar,

que huela a tomillo y miel.

Tal vez, desprecie mi libertad

y busque la soledad

del campo que abandoné.

Madre, debo marchar;

alguien me espera en algún lugar,

alguien me espera en algún lugar.

Madre, regresaré,

toma mis manos y duérmete,

toma mis manos y duérmete.

El ruido de la fiesta

Ya han comenzado las Fallas en Valencia.

Si algo nos caracteriza a los valencianos es el olor a pólvora que existe estos días en casi todas las calles de nuestras ciudades.

Siempre se ha dicho que Valencia es la cuna de la música de banda (en cada pueblo, por pequeño que sea hay una agrupación de instrumentos de viento y percusión), por este motivo las orquestas profesionales de España se nutren de músicos valencianos para las cuerdas de viento y percusión.

Otra característica valenciana, que no se entiende muy bien, es el amor por el ruido que produce la pólvora. Los fuegos artificiales se entienden en la Comunidad Valenciana como algo normal. Es sorprendente observar como los padres llevan a sus niños a espectáculos en los que el nivel sonoro puede resultar perjudicial para la salud de sus oídos, sin la mínima protección. Ese amor por el ruido va pasando de generación en generación (quizás por eso tengamos tantas personas con problemas de audición).

Siempre me he preguntado cuál era la razón de este amor por el ruido y el olor de pólvora, quizás un antropólogo sea capaz de encontrar más de un motivo para ello, pero a mi me han molestado mucho todos estos ruidos y procuro evitarlos (cosa harto difícil en las ciudades tomadas por los seguidores del ruido ensordecedor).

Como me veo obligado a que conozcáis un poco esta fiesta, he elegido un vídeo en el que los fuegos artificiales, más concretamente una mascletà, siguen una canción de un dúo de percusión actual Safri Duo.

¿Ciencia Ficción o realidad? Shimon

Shimon es un Músico Robot del Georgia Tech Center. Diseñado para tocar la marimba, utiliza percepción armónica y melódica junto con algoritmos de improvisación rítmica para tocar e improvisar con en compañía de otros músicos.

La "cabeza" del robot provee a los músicos señales visuales, mediante movimientos que simbolizan varias cosas: la detección de ritmo, la tonalidad, etc.

Si alguna vez os ha parecido que el Jazz era difícil, habrá que pensar que se puede llegar a analizar todos los parámetros y crear música nueva desde estos conocimientos.

Está claro que la improvisación no es nada fácil, al menos así me lo parece a mí. Lo único que demuestra este robot es que es muy rápido para realizar improvisaciones. Lo complicado es dominar más de un género a la vez, seguramente conoceréis, como yo, algún que otro Músico (así con mayúsculas) que igual toca un Estudio de Chopin que se arranca con un estándar del Real Book

Orquesta - Contrafagot

Y la familia del viento madera conoció a su integrante de sonido más grave: el Contrafagot. Si el fagot ya era un instrumento grave esperar a oír su sonido.

Su extensión le supone ser el segundo instrumento más grave de la orquesta (sólo superado por la Tuba). Su sonido es de una gran riqueza y profundidad en el registro grave, sobre todo debido a la extensión de su tubo: 5,90 m, que una vez doblados hacen un total de 1,60m de altura. Estas dimensiones también juegan en su contra para su manejo, pues los instrumentistas se valen de una pica (como la de los violonchelos) para apoyar el instrumento.

Aquí podemos ver una lección magistral en la que podemos aprender muchas cosas sobre este instrumento.



En este otro ejemplo lo tenemos como instrumento solista.

Por último una intervención que normalmente no se escucha dentro de la orquesta: la 5ª sinfonía de Shostakovich.